El proyecto In vitro Ex Vivo de Judith Adataberna construye, desde las artes nuevas y la tecnología, un espacio inmersivo, y ciertamente inquietante, que recupera relatos y testimonios alrededor de cuestiones como la egenesia, la manipulación genética, y las políticas y tecnologías aplicadas a la reproducción humana. La propuesta, que está desarrollando en su residencia artística en el Gaiás, se vertebra alrededor de tres elementos: el texto, la imagen y la escultura.
En el texto, Judith reúne voces y lenguas diversas a través de las que escuchamos episodios como el polémico experimento de edición genética de embriones humanos realizado por He Jiankui, la experiencia traumática que ella misma vivió en una interrupción del embarazo, o el caso de la activista Olivia Maurel, que descubrió a los 30 años que había nacido por medio de la gestación subrogada y ahora lucha contra esta práctica y sus consecuencias para los bebés y las gestantes.
Otros casos fueron llegando con la residencia, como por ejemplo el de los “huérfanos de Ceaușescu”, fruto de políticas de control sobre la reproducción orientadas a aumentar la natalidad (prohibición del aborto y del uso de anticonceptivos, impuestos para las familias sin hijos) abandonados por un Estado que los reclamaba como futura mano de obra pero “incapaz de crear la red de apoyo que necesita un ser humano para desarrollarse y crecer como persona autónoma”, cuenta.
Además de la propia Judith, la poeta gallega Yolanda Castaño, la música francesa, Lise Barkas, o el músico Olivier Martin son algunas de las voces que nos hablan en In vitro Ex vivo. Una locución que se aproxima en lo formal al “documental especulativo más experimental” porque su pieza tiene un lado “bastante divulgativo y formativo”, asevera. No se trata de dar respuestas, pero sí ofrecer “información veraz” para que el público “sea consciente, cuando defienda una postura u otra o cuando defienda un avance científico, de cuáles son sus peligros”.
Mutaciones, artesanía y tecnología
“Es una gran fantasía poder hacer una mejora de la raza humana o erradicar enfermedades [con la manipulación genética] pero esto también puede traer Frankensteins”, asevera. Este es otro de los temas que explora la pieza. Dentro de la comunidad científica, asegura la artista, hay gente dispuesta a hacer mejoras en células germinales, que sean heredables —ahora mismo solo están permitidas las terapias génicas somáticas, en células no reproductoras— lo que podría dar lugar a “mutaciones imprevisibles”.
En las paredes da instalación, “contemplamos mutaciones de células o de embriones que no existen” y que precisamente remiten, por la presencia de tubos, probetas, decantadores y otros elementos tecnológicos, a los procedimientos que ocurren en el laboratorio. El método de creación de estas imágenes también sufrió una mutación durante la residencia, ya que la idea original era generarlas mediante motores de inteligencia artificial. Sin embargo, las nuevas “y razonables” restricciones aplicadas a la IA generativa respecto a la creación de imágenes anatómicas, de embriones, embarazadas o bebés, le hicieron optar por la creación artesanal.
Artesanía y tecnología van también de la mano en el embrión animatrónico que la artista Sidney Latil ha creado como elemento escultórico de la instalación. Una estructura fabricada por impresión 3D que será sumergida en el acuario central del espacio y en el que decidieron “destacar especialmente la columna vertebral y el rabo” que nos recuerda que “a nivel biológico hay pocas cosas que nos separen de parientes como los ratones y los monos” con los que había experimentado He Jiankui antes de llegar a la edición genética en humanos.
En el espacio sonoro está contando con la colaboración del músico asturiano Andrés Rodrigues, también beneficiario de las ayudas REGA en la pasada convocatoria. “Lo que me gustaba de esta residencia era poder darle trabajo a otras personas, no solo a mí, porque cuando trabajas en equipo el proyecto gana”, explica Judith. También tener “un espacio de silencio” y contar con recursos suficientes para sacar adelante el proyecto. “Quizás tener algo más de tiempo estaría bien”, comenta. El sábado 21 de noviembre presentará una pequeña muestra de lo que será la pieza completa de In vitro Ex vivo.
