V Encontro D10! de Formación e Innovación en Circo

La compañía gallega de circo Pistacatro es la organizadora del Vº Encuentro D10! de Formación e Innovación en Circo que tiene alcance estatal y que se desarrolla en la Cidade da Cultura de Galicia. Esta cita estuvo precedida por la celebración en el mismo lugar del IVº Congreso CircoRed de la Federación de Asociaciones de Profesionales del Circo de España. La quinta edición del Encuentro D10! Se desarrollará hasta el 3 de diciembre con el objetivo que incidir en la potenciación de la producción de conocimiento, abordando el mismo desde la interacción de tres esferas: información, contexto y experiencia. Durante la presentación del congreso, el director de la Axencia galega das Industrias Culturais, Jacobo Sutil, recordó que segundo los propios datos del sector, Galicia cuenta en estos momentos con una treintena de formaciones de circo en activo y cerca de un ciento de intérpretes y profesionales dedicados o especializados en este arte. Son perfiles que combinan a lo largo del año su trabajo en la producción de espectáculos con labores como formadores en distintos centros públicos y escuelas.

Además de las mesas de trabajo de la APCG y los talleres, el D10! ofrecerá tres funciones para el público general, que en este caso no se celebrarán en la Cidade da Cultura sino en espacios de la ciudad de Santiago de Compostela.

Curso impartido por PAU PORTABELLA: "PRESENCIA, DRAMATURGIA Y CREACIÓN"

Taller orientado a artistas de circo y al trabajo del uso de la técnica circense no solo para impresionar, agradar o entretener, sino como parte del lenguaje escénico con el que el artista se expresa y se comunica.

Palo Portabella, director y dramaturgo, combina estas facetas profesionales con la formación de artistas. Sus laboratorios de investigación se basan en el trabajo de la presencia escénica, la dramaturgia circense y la creación artística.

Así, entre los objetivos del taller que impartirá durante 4 días, está:

1. Trabajar las herramientas de la actriz/actor para afrontar la escena; 2. Ponerse en riesgo, superar miedos, romper barreras y sorprenderse para sair de los caminos habituales y evolucionar como artistas; 3. Aprender a utilizar las técnicas circenses como parte del lenguaje escénico en la que el artistas se expresa y se comunica; 4. Desarrollar noticia técnica y transformar la ya adquirida en dirección a crear una técnica más personal para usarla como medio de expresión; 5. Usar el laboratorio para pasar por diversos ejercicios que nos ayuden a experimentar de maneras diferentes; 6. Encontrar nuevas pistas de trabajo a partir del curso para creaciones artísticas futuras.

Precio 50 € .
Días: 26, 27, 28 y 29 de noviembre.

Curso impartido por SEAN GANDINI & KATI YLÄ- HOKKALA: "Malabares y Movimiento"

Nivel intermedio

Fundada en 1992 por los malabaristas de renombre mundial Sean Gandini y Kati Ylä- Hokkala, Gandini Juggling continúa estando al frente del circo contemporáneo, reinventando y revitalizando los malabares para el siglo XXI.

Ferozmente prolíficos, los Gandini están constantemente generando nuevos trabajos; desde rompedores experimentos visuales hasta entrenamiento para toda la familia; desde escapadas de danza hasta humorísticas travesuras. El periódico francés Liberation los bautizó como los “Reyes de los Malabares”, de los que sus obras son “... maravillas de la originalidad”, mientras que The Guardian dice de la compañía que "sus malabares no están solo llenos de arte, sino que son arte”.

Gandini continua colaborando con un amplio abanico de artistas, desde coreógrafos de ballette a programadores informáticos; desde diseñadores de vestuarios, la escenógrafos; matemáticos a compositores. Pasaron varias temporadas trabajando con orquestas sinfónicas y coreografiaron patrones malabares delicadamente entrelazados con obras clásicas.