El director xeral de Cultural, Anxo M. Lorenzo, dio la bienvenida hoy al conjunto de artistas seleccionados en la cuarta convocatoria de las ayudas REGA, impulsadas por la Xunta de Galicia. Se trata de seis proyectos centrados en la investigación de las influencias culturales entre Galicia y Reino Unido a comienzos del siglo XX; la experimentación sonora alrededor de la arquitectura del Gaiás y el uso de las ondas cerebrales para componer música; la creación escénica contemporánea y la innovación en el ámbito de la cerámica artística.

Durante el encuentro, el representante de la Consellería de Cultura, Lingua e Xuventude hizo hincapié en la importancia de "consolidar una línea de actuación que ofrece recursos económicos y técnicos, acompañamiento profesional y espacios de trabajo acondicionados en la Cidade da Cultura para dar impulso a la amplia y diversa comunidad creativa gallega". En este sentido, recordó la ampliación del número de ayudas concedidas este año, que pasaron de cuatro a seis, y la incorporación de las artes digitales al abanico de disciplinas ya cubiertas (música, diseño, artes escénicas y artes visuales). Asimismo, explicó que la Consellería  de Cultura, Lingua e Xuventude destina a cada proyecto una ayuda de 8.000 euros, y la financiación total del programa supera los 62.000 euros de inversión.

Creación escénica y vanguardia sonora

En la categoría de artes escénicas el jurado profesional escogió los proyectos Aburrimento, de Marta Alonso Tejada y Dream On, de Antuán Rivas. En el primero, la bailarina, actriz y directora escénica ourensana desarrollará un laboratorio de elementos escénicos interactivos dirigidos a niñas y niños, a sus familias y a futuros docentes, abriendo una vía de exploración compartida entre arte y educación. Cuerdas, tejidos, poleas y sensores darán forma a escenografías efímeras que serán testadas por el público infantil y familiar en diferentes sesiones de juego libre y guiado.

El actor de doblaje compostelano Antuán Rivas aprovechará su residencia en el Gaiás para dar forma a su ópera prima en el ámbito teatral. Titulada Dream On, la pieza contará con un fuerte componente audiovisual y se concibe como una crítica a la nostalgia de un pasado que, según el autor, parece omnipresente en el discurso mediático actual y en las redes sociales.

En la nueva categoría de artes digitales, se llevará a cabo un proyecto que une neurociencia y creación musical. Cerebral 4.0, de Alberto Castaño, explora las posibilidades de controlar de manera consciente instrumentos musicales virtuales empleando tan solo las ondas cerebrales. Un dispositivo EEG (electroencefalografía) conectado a software permitirá a este ingeniero de sonido y músico coruñés componer, interpretar y manipular sonidos e imágenes con precisión y voluntad artística.

Cidade sonora es el nombre de la propuesta del músico y antropólogo asturiano Andrés Rodrígues y el fotógrafo y realizador de Ourense Iván Nespereira para crear un archivo sonoro y visual de la Cidade da Cultura. La captación minuciosa de sonido e imagen y la composición de una pieza de música vanguardista ofrecerán una nueva forma de representar y vivir el entorno del Gaiás que revelará conexiones singulares entre los materiales, la arquitectura y los sujetos que la habitan.

La cerámica, protagonista

La valenciana Mar Ramón Soriano investigará las relaciones culturales, económicas y también emocionales entre Galicia y el Reino Unido a comienzos del siglo XX para dar forma a un atlas escultórico en el que la cerámica tendrá una presencia especial. Los fondos de la Biblioteca de Galicia, la literatura de viajes escrita por mujeres de la época y también la documentación que da cuenta de las influencias de la porcelana inglesa en el desarrollo de la cerámica de Sargadelos, entre otras, serán las fuentes de esta investigación artística.

Finalmente, Loaira Pérez realizará su proyecto Azulexería en la categoría de diseño. Desde su estudio Raposiñas en A Pobra do Caramiñal hasta la Cidade da Cultura, la artista buscará la inspiración para experimentar con la creación de una serie de murales de azulejos cerámicos volumétricos y con las relaciones entre arte culto y popular, en este caso entre pintura y cerámica.