Este mes de septiembre dan comienzo las últimas residencias artísticas del año en la Cidade da Cultura, correspondientes a la quinta edición de las ayudas de las Residencias Artísticas do Gaiás, en las que la Xunta de Galicia invierte este año un total de 60.000 euros. A través de ellas, el Gobierno gallego apoya el desarrollo de seis nuevos proyectos creativos, seleccionados entre 130 candidaturas recibidas.

En el acto de bienvenida para los nuevos artistas residentes, el director xeral de Cultura, Anxo M. Lorenzo, destacó “el rol fundamental que ejerce en Galicia la Cidade da Cultura como espacio creativo, por el que pasaron este 2026 más de un centenar de artistas y 40 técnicos”. Sobre los proyectos, el representante de la Consellería de Cultura, Lingua e Xuventude reconoció “su capacidad para conectar vanguardia y tradición, atreverse a abordar cuestiones actuales de calado ético, como la manipulación del ADN, y a buscar sinergias entre disciplinas, como la literatura con la danza, la ingeniería de telecomunicaciones con la música o las artes plásticas con la performance”.

Cada propuesta recibirá una aportación de 8.000 euros para su desarrollo en estancias de entre tres semanas y mes y medio en el Gaiás. Contará, además, con el acompañamiento de una persona mentora experta y con los espacios, recursos humanos y técnicos de la Fundación Cidade da Cultura. El resultado de su trabajo se presentará al público a finales de noviembre.

Residencias de septiembre a noviembre

Este mes de septiembre inician su residencia los proyectos Viravento pluvial, de Carlos Fer (modalidad de diseño), Terremoto, de Manuela Pereira (seleccionada en la nueva categoría de investigación y comisariado artístico y cultural) y Estudo para contrabaixo expandido en Mi menor, de David Santos (música).

En diseño, el artista Carlos Fer apuesta por crear un dispositivo móvil de metal y elementos cerámicos que responde a la lluvia y al viento, partiendo del funcionamiento del pluviómetro. El proyecto se inspira en la alfarería gallega de centros con gran tradición como Buño, Gundivós, Niñodaguia o Bonxe para generar, desde una perspectiva contemporánea, una experiencia de observación al aire libre alrededor del movimiento, las variaciones del clima y la materia.

Terremoto, de Manuela Pereira, desarrollará un nuevo programa de encuentros entre artistas, pensado para dar a conocer al público las diferentes formas de trabajar en el arte gallego actual. Con un formato audiovisual centrado en el diálogo y en el encuentro entre diversas disciplinas, la propuesta busca poner en valor los procesos creativos más allá de la obra terminada.

En música, el intérprete y compositor David Santos dará forma a un Estudo para contrabaixo expandido en Mi menor. Se trata de una pieza original para el instrumento clásico que incorporará al mismo pequeños autómatas que actuarán como asistentes de interpretación. Esto permitirá explorar nuevas sonoridades y posibilidades expresivas del contrabajo, imposibles de ejecutar para un único músico humano, como simultanear percusiones con el arco o ejecutar pizzicatos de alta velocidad.

Archivos que se bailan, arquitecturas que se visten

A finales de octubre comenzarán a trabajar en la Ciudad de la Cultura los artistas seleccionados en artes escénicas, visuales y proyectos innovadores y arte digital. Levitare. Movéndose por riba das palabras, de la bailarina Suevia Rojo, investigará cómo traducir al lenguaje corporal y a la danza los materiales de la Biblioteca y Archivo de Galicia de la exposición Mulleres sobranceiras. Luísa Villalta: música, palabra e compromiso.

En el campo de las artes visuales, el artista Ventura Pérez diseñará y confeccionará una pieza textil, que podrá ser a la vez vestida y habitada, para dar forma a Arquitectura en lugares insospeitados. Una obra que parte de la icónica imagen de los arquitectos vestidos con sus propios edificios en 1930 en Nueva York y de los trabajos de artistas como Michael Rakowitz o Lucy Orta, entre otros.

Finalmente, Judith Adataberna abordará los debates éticos sobre la eugenesia en In Vitro Ex Vivo, propuesta seleccionada en la modalidad de proyectos innovadores y arte digital. La obra se concretará en una videoinstalación alrededor de un tanque de vidrio que representa una incubadora artificial, donde habita una criatura cuyo desarrollo se mostrará proyectado en vídeo. Con una propuesta visual de impacto, la obra busca hacernos reflexionar sobre la manipulación genética y las implicaciones de la creación de vida fuera del cuerpo humano.